王雯娟对话访谈

 

 

王:你为什么对中国画的元素感兴趣?

向:首先我骨子中有很深的传统情节,主要源于我从小对中国画的学习,所以我一直在思考和实践如何用新观念和新手法去拓展中国画的发展领域。

王:你现在有几个系列的作品?

向:目前有四个,《古典——神居何所》系列、《有限与无限——感知的构成》系列、《形无形——山水》系列、《古典——意在何处》系列。我将另一种绘画材料和非绘画材料的介入传统水墨画的笔墨,这四个系列分别是通过香烧、烟熏、亚克力、画布四种不同的材料媒介来制作完成的。

 

古典——神居何所 (5)100x120cm

 

 

王:你以其他材料置换传统水墨画的笔墨的初衷是什么?

 

 

古典——神居何所 (6)100x120cm

 

向:以我的实验去复制和再创造传统精典作品,这种实验性而非绘画性,颠覆了天经地义的以形写神和书写性和笔墨性,去尝试在笔墨外的其他可能性。在连续从复的枯燥的劳作中得到自我修炼。创作出一种又陌生又熟悉的画面,这种画面是视觉的同时具有味觉、层次和空间。

 



2007年   意在何处NO13  150x150cm.材料:油画

 



王:谈谈你的新作《古典——意在何处》系列?

向:在这个系列中我将八大、徐渭等古代和近代国画大师的经典小品和山水进行了,剪切.拼贴.复制 .异化.置换介入,的非流行绘画表达了时间的流逝和现在当下个人对文人画的思考,借此表达我用绘画方式对绘画的追问。古人是通过作品来表达他们的观点,以写的方式来表达。而现在是通过制作复制的方式来表答,意义就更深远,即不失当代性也不失传统关系的当代表达。

王雯娟

2007年6月